电子琴阿，首先要牢记所有常用和弦的音色（重要）和指法。关于“音色”你可以试着弹一下C、Cm、C7这三个和弦，就能大概了解我的意思了。
其次要有所谓的“乐感”，就是根据主旋律的走向，大致分析出该小节/片段应该配什么和弦。这个其实挺不容易的。举个简单的例子，《小星星》的主旋律“1 1 5 5 | 6 6 5 - | 4 4 3 3 | 2 2 1 - ||”。这里为什么要用“C-G--F-C--F-C--G-C”呢？这个就是所谓“主旋律的走向”了。
要培养乐感就要多听音乐了，主要是旋律简单一点的、容易听出来走向的。
关于你的补充：
其实有规律的。因为作曲的时候，为了让乐曲更好听，作曲人首先要确定那个“主旋律的走向”，这个就是个规律。说得简单一点，按首调来说，常用的和弦也就那么多；而即兴演奏只是把这些常用和弦（以乐曲走向为基准）“拼凑”到一起，而已。
说得简单，真正试起来很费工夫。因为“拼凑”得不好，乐音就会成了噪音。这里给你一个我自己找到的“规律”吧，是MayDay的《知足》的前2乐句，首调的：C-G-Am-Em-F-C-Dm-G。这个“规律”其实很通用，因为很多歌曲的走向都差不多，每个小节的基准音大致一样，而即兴和弦就是靠基准音来确定的。
说了这么多，大概比较罗嗦，慢慢体会吧！
对了，推荐你多看看钢琴谱（不是电子琴哦），主要看左手的伴奏和分解和弦，相信你能找出一些规律的。
加油~
其次要有所谓的“乐感”，就是根据主旋律的走向，大致分析出该小节/片段应该配什么和弦。这个其实挺不容易的。举个简单的例子，《小星星》的主旋律“1 1 5 5 | 6 6 5 - | 4 4 3 3 | 2 2 1 - ||”。这里为什么要用“C-G--F-C--F-C--G-C”呢？这个就是所谓“主旋律的走向”了。
要培养乐感就要多听音乐了，主要是旋律简单一点的、容易听出来走向的。
关于你的补充：
其实有规律的。因为作曲的时候，为了让乐曲更好听，作曲人首先要确定那个“主旋律的走向”，这个就是个规律。说得简单一点，按首调来说，常用的和弦也就那么多；而即兴演奏只是把这些常用和弦（以乐曲走向为基准）“拼凑”到一起，而已。
说得简单，真正试起来很费工夫。因为“拼凑”得不好，乐音就会成了噪音。这里给你一个我自己找到的“规律”吧，是MayDay的《知足》的前2乐句，首调的：C-G-Am-Em-F-C-Dm-G。这个“规律”其实很通用，因为很多歌曲的走向都差不多，每个小节的基准音大致一样，而即兴和弦就是靠基准音来确定的。
说了这么多，大概比较罗嗦，慢慢体会吧！
对了，推荐你多看看钢琴谱（不是电子琴哦），主要看左手的伴奏和分解和弦，相信你能找出一些规律的。
加油~
参考资料：个人经验
温馨提示：内容为网友见解，仅供参考
第1个回答 2019-01-12
一、全和弦，也就是完整的柱式和弦；二、半分解和弦，比如四分的c大三和弦吧，可以这样弹：c
eg（c占八分，e和g共占八分，而且是和声音和，不是旋律音程）。这种弹法在儿歌中很常见；三，全分解和弦，也就是琵音。一个八度内的是短琵音，比较好弹。超过一个八度的是长琶音，辉煌流利，很有感染力！
当然这几种弹法常相互结合，提高表现力。
必须克服左右手平行或对敌的惯性，不然容易弹错音型。
祝你弹好！
eg（c占八分，e和g共占八分，而且是和声音和，不是旋律音程）。这种弹法在儿歌中很常见；三，全分解和弦，也就是琵音。一个八度内的是短琵音，比较好弹。超过一个八度的是长琶音，辉煌流利，很有感染力！
当然这几种弹法常相互结合，提高表现力。
必须克服左右手平行或对敌的惯性，不然容易弹错音型。
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