电影往往被称为“第七艺术”，是现代科学技术和艺术相结合的产物，它的产生和发展经历了一个漫长的过程。下面我们就对电影技术的发展历程作一个简单的回顾。
电影诞生之后的二十多年是无声电影时期。早期发明的电影摄影机不能同步记录声音，电影放映机自然也不能同步播放声音，所以电影有了一个特殊的称谓：“默片”，即无声影片。卓别林这一喜剧大师的形象就是通过 “默片”进入了我们的视野，头戴礼帽，拄着手杖，长着一撇小胡子，穿着肥裤子和一双大头鞋，让人忍俊不禁。
后来，技术的进步推动电影进入了有声时期。挑剔的观众不再满足于单纯看到画面，希望在电影中也能听到声音。于是，就出现了一边在银幕上放映画面，一边由钢琴师现场伴奏的现象。之后，人们通过各种方式把声音记录到磁带上（早期是光学录音，后来是磁性录音和光学录音的结合），再把记录声音的磁带和记录画面的胶片合成到一条胶片上，实现了声音和画面的同步播放。历史上第一部真正的有声影片当推华纳兄弟公司1927年出品的《爵士歌王》，这部影片把声音带入了电影，也揭开了电影发展史的新篇章。
发明者的探索是无止境的，他们一直追求电影对现实世界的逼真还原，其中，色彩自然也是他们的重要目标。早在1925年，前苏联导演爱森斯坦在《战舰波将金号》中就尝试人工为胶片上色，让战舰升起一面真正红色的红旗。直到1935年，美国才拍摄出彩色影片《浮华世界》（又译作《名利场》），标志着世界上第一部彩色电影的诞生。
从电影产生到彩色电影出现，“电影演员”、“胶片”、“拷贝”……这一系列的专用术语几乎就是电影本身的代名词。但是，数字电影技术的出现却打破了我们的传统电影观念。1988年，影片《谁陷害了兔子罗杰》将动画形象和真人一起搬上银幕，对“演员”的概念做了极大的拓展。1993年，在影片《侏罗纪公园》中，电脑制作的恐龙角色充分显示了数字技术给电影带来的变革。而迪斯尼的《玩具总动员续集》则把代表电影特征的最后一个名词“拷贝”也丢掉了，影片直接通过卫星和网络进行传输。从拍摄、剪接到发行，数字技术正一步步参与到电影制作中来，“数字电影”这一概念也变得越来越明晰，那就是电影从制作工艺、制作方式到发行、传播上的全面数字化。
电影诞生之后的二十多年是无声电影时期。早期发明的电影摄影机不能同步记录声音，电影放映机自然也不能同步播放声音，所以电影有了一个特殊的称谓：“默片”，即无声影片。卓别林这一喜剧大师的形象就是通过 “默片”进入了我们的视野，头戴礼帽，拄着手杖，长着一撇小胡子，穿着肥裤子和一双大头鞋，让人忍俊不禁。
后来，技术的进步推动电影进入了有声时期。挑剔的观众不再满足于单纯看到画面，希望在电影中也能听到声音。于是，就出现了一边在银幕上放映画面，一边由钢琴师现场伴奏的现象。之后，人们通过各种方式把声音记录到磁带上（早期是光学录音，后来是磁性录音和光学录音的结合），再把记录声音的磁带和记录画面的胶片合成到一条胶片上，实现了声音和画面的同步播放。历史上第一部真正的有声影片当推华纳兄弟公司1927年出品的《爵士歌王》，这部影片把声音带入了电影，也揭开了电影发展史的新篇章。
发明者的探索是无止境的，他们一直追求电影对现实世界的逼真还原，其中，色彩自然也是他们的重要目标。早在1925年，前苏联导演爱森斯坦在《战舰波将金号》中就尝试人工为胶片上色，让战舰升起一面真正红色的红旗。直到1935年，美国才拍摄出彩色影片《浮华世界》（又译作《名利场》），标志着世界上第一部彩色电影的诞生。
从电影产生到彩色电影出现，“电影演员”、“胶片”、“拷贝”……这一系列的专用术语几乎就是电影本身的代名词。但是，数字电影技术的出现却打破了我们的传统电影观念。1988年，影片《谁陷害了兔子罗杰》将动画形象和真人一起搬上银幕，对“演员”的概念做了极大的拓展。1993年，在影片《侏罗纪公园》中，电脑制作的恐龙角色充分显示了数字技术给电影带来的变革。而迪斯尼的《玩具总动员续集》则把代表电影特征的最后一个名词“拷贝”也丢掉了，影片直接通过卫星和网络进行传输。从拍摄、剪接到发行，数字技术正一步步参与到电影制作中来，“数字电影”这一概念也变得越来越明晰，那就是电影从制作工艺、制作方式到发行、传播上的全面数字化。
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