《情圣》是一部怎样的电影？

对于即将在本月30号上映的爆笑贺岁喜剧片《情圣》来说，或许我们可以从25年前的一部周氏喜剧《情圣》中看到这个题目的用意，因为本次由肖央、闫妮、小沈阳主演的《情圣》在爆笑这一块丝毫不亚于之前的那部。

在圣诞档期和元旦档期中间上映，《情圣》面对的观众无疑是都市青年，笑的放肆、看的欢乐这才是这部片子的真正目的，至于片子要反映的主题，或许是在挖掘当下中产阶级家庭的情欲危机。

《情圣》说到底还是在通过连续不断的笑料和情节，来讲述一个中年上班的大叔对热辣美女的追求，从而表现当下中产者的情欲危机。其实美国电影在这类题材上多有表现，最为出名的就是比利·怀尔德在1955年导演的《七年之痒》，而《情圣》开头的那段地下管道吹风情节，其实就是模仿玛丽莲·梦露的经典剧照。

或许是因为中国目前中产阶级的不断壮大，让这种在美国社会早已普遍的问题，也成为当下中国的一种社会隐患——中年危机。

“中年危机”并不只是在于肖央饰演的肖瀚，也在于肖瀚所代表的一个群体，甚至在于由闫妮饰演的成功女士——马丽莲。

大龄女青年的危机感其实和中年男士的情欲危机一样，他们在事业上依然稳定，甚至还会上升，但是在个人情欲或者家庭这块，他们是被禁锢的一族，渴望荷尔蒙、多巴胺、肾上腺激素，这些给生活带来冲动和激情的东西，才是他们此时最缺失的。就如同肖瀚在公司会议上的即兴演说，虽然用喜剧形式表现，但是却让人了解到这个阶层最渴望的东西。

“中年危机”最大的原因或许是“情欲固化”，“七年之痒”所形容的正是如此，当家庭已经组成，当事业已然成熟，或许，青春年少时期的荷尔蒙才是这个阶段男人最为缺失的，小沈阳饰演的刘磊便是靠不断的恋爱、约炮来刺激自己，家庭圆满的肖瀚在繁复的生活节奏面前，也被一道鲜亮的红色激活了青春，而对于这种题材，或许用喜剧片来表现最为适合，因为能够消解，同时也能调侃这种不轨的行为。

宁浩用《心花路放》来讲述耿浩的“约炮”之旅，而作为《心花路放》的摄影师，宋晓飞则用他的导演作品《情圣》来营造种种笑料。

“误会”作为喜剧营造的手法，在中国电影史上其实早就有所运用。李萍倩在1939年导演的《少奶奶的扇子》，便是用“扇子”这个物件作为“误会”的源头，通过扇子两次的场景出现显示人物的存在与否，从而导致喜剧效果的诞生；而作为中国现代戏剧史上唯一专门写喜剧的剧作家，丁西林在他的《一只马蜂》、《等太太归来》等片子中，便是用“误会”来作为整个故事的架构。

《情圣》之所以让人捧腹不断，在于它对于“误会”的重复使用，这种重复的次数高达七次，七次“乌龙”事件大部分都是在肖瀚、马丽莲、优优和艾木之间展开。

往往是肖瀚对韩国美女优优一见钟情或者展开撩拨，但是却没有被优优看到，而是被马丽莲误会，于是马丽莲开始对肖瀚心动不已，而肖瀚的哥们艾木又意外对马丽莲顿生好感，这四个人三对关系，在一连串的笑料组织中不断重复。

“误会”自然会产生效果，但是如果这种“误会”被不断重复，便会呈现指数级增长，通过重复式“误会”，我们在观影中得到了今年最后的“爆笑大餐”。

而《情圣》的喜剧营造并不只是单纯的误会，它还具有喜剧类型片的其他形式，以及网络化段子的拼贴。整部电影说到底是在讲述一个“追女仔”的故事，看过老港片的影迷都知道，这个类型是由王晶开始的，他在八十年代末期执导了一系列的“追女仔”电影，比如《精装追女仔》、《最佳损友》等。

在“追女仔”的故事构架下，还包含了近几年的“校园轻喜剧”风格，那就是几个男人间的合作糗事，只是地点从“青春片”中的校园换到了本片中的社会。而由于同性恋亚文化的发展，用同性恋来进行调侃写段子，也成为本片中的一个小点，比如乔杉和常远饰演的角色就在暗示同性恋。

混合型的喜剧模式，在这部反映中产阶级情欲危机的电影中，让观众在这个2016年的最后时刻，不仅可以啼笑不轨的人生，更饱尝了爆笑的大餐。