一，内在条件
（1）声乐方向：是否属于天生五音不全，虽然很多零基础学生在歌唱时都会感到自己五音不全，但可以通过后天的训练得到改善，也有极少部分是属于短期内较难改善。声乐方向的学生对嗓音具有较高的要求，其次要具有主观能动性，要在课后能够坚持用正确的方法练习。
（2）器乐方向：具有童子功最佳，其次要有极好的乐感来诠释曲目当中所要表达的情感色彩及作曲家在创作该曲目的背景，经过学习后是否能将自己的情感与曲目的情绪融为一体，这对演奏极为重要。总而言之，学好器乐只是具有天赋是不够的，还需要后天的苦练。
（3）音乐学方向：这方面对学生的综合能力要求较高，它涉及到声乐，钢琴，视唱练耳及乐理。音乐学还分为民族音乐学和音乐治疗，民族音乐学有相对应的教材，这里就不一一举例，音乐治疗需要充足的准备统考知识。
（4）作曲方向：除了基础乐理牢固以外，还需要掌握一定的和声学知识，对写作及和声编配都有较高的要求。
二，外在条件：五官端正，阳光开朗，身体健康。
（1）声乐方向：是否属于天生五音不全，虽然很多零基础学生在歌唱时都会感到自己五音不全，但可以通过后天的训练得到改善，也有极少部分是属于短期内较难改善。声乐方向的学生对嗓音具有较高的要求，其次要具有主观能动性，要在课后能够坚持用正确的方法练习。
（2）器乐方向：具有童子功最佳，其次要有极好的乐感来诠释曲目当中所要表达的情感色彩及作曲家在创作该曲目的背景，经过学习后是否能将自己的情感与曲目的情绪融为一体，这对演奏极为重要。总而言之，学好器乐只是具有天赋是不够的，还需要后天的苦练。
（3）音乐学方向：这方面对学生的综合能力要求较高，它涉及到声乐，钢琴，视唱练耳及乐理。音乐学还分为民族音乐学和音乐治疗，民族音乐学有相对应的教材，这里就不一一举例，音乐治疗需要充足的准备统考知识。
（4）作曲方向：除了基础乐理牢固以外，还需要掌握一定的和声学知识，对写作及和声编配都有较高的要求。
二，外在条件：五官端正，阳光开朗，身体健康。
温馨提示：内容为网友见解，仅供参考
第1个回答 2019-11-19
较好的嗓音条件，有个好嗓子当然学起来有事半功倍的效果~但是毕竟好的嗓音条件也不是人人都有的，勤能补拙，这一点可以在学习中不断的练习下改进、美化。
说的是较强的听辨音的能力。这应该是一项硬指标，是学声乐的基础条件。
有一定的乐感和悟性，这是声乐学习的一个重要的条件。没有乐感，纵然是唱的极其标准也不会好听，就像是缺乏灵魂的机器；没有悟性，不能把方法融会贯通，做到举一反三，就无法深刻的理解并进一步演绎歌词表达的情感，歌曲所包含的内涵。
要有较高的文化修养，因为每首声乐作品都有歌词，这些歌词有创作背景、时代风格、艺术流派，如果不能理解、掌握这些，那么也不可能更好地演绎声乐作品。
简单说来，前两项有更多先天的因素，后两项需要更多后天的补充和努力。希望能帮到你~
第2个回答 推荐于2018-03-11
1、要有一定的噪音条件，当然有时这个条件并不是很重要的，因为先天噪音条件非常优越的人毕竟不是很多，声音在后天的学习当中可以得到美化。
2、要有一副好的耳朵，有较强的听辩音能力，这一能力主要来自于父系的先天遗传，这是学习声乐的基础条件。
3、有一定的乐感和悟性，这是声乐学习的一个重要的条件，没有乐感，唱起来不好听，总象是缺一点什么；没有悟性，那不管怎么学，也不可能学到家。
4、要有较高的文化修养，所以说如果孩子本身学习不好，改行学习声乐，那么也不可能学到精华。因为每首声乐作品都有歌词，这些歌词有创作背景、时代风格、艺术流派，如果不能理解、掌握这些，那么也不可能更好地演绎声乐作品。
声乐有哪些唱法
声乐是指用人声演唱的音乐形式，
声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法。在声乐学习中有哪些注意事项（A）呼吸和气息
大家学过物理，都知道声音（shengyin）产生物理原因是外界因素冲击物体，物体产生振动从而产生长短不同的声波，声波引起周围空气振动从而产生声音，因此，歌唱的动力来源就是呼吸，好的气息运用可以使声带物理特性得到比较好的发挥，从而演唱出好听而完整的歌曲。因此气息的运用是歌唱的非常重要的技术之一。呼吸的几种方法用通俗的词语命名）
（B）吐字和母音
大家都知道歌声最终唱出来的是歌词，那么吐字也是歌唱技术的一个方面。歌唱语言总的要求是：声母准确又灵巧，韵母形态保持好，自然适时来归韵，阴阳上去要记牢。轻重缓急须分清，语气语势处理好。字头必须咬准，但又不能咬死。当字头咬住后，应当自然及时地过渡到字腹。字腹吐清后，应当适时地收声归韵，一定要注意三者衔接，过渡自然、顺畅，成为一个整体。另外，拼音要唱准，如“l”和“n”，“平舌”和“翘舌”，“f”和“h”，“前鼻韵”和“后鼻韵”要区别开，声调准确。
（C）共鸣和颤音（又叫泛音）
人体发声的主要器官是声带，但是如果只靠声带来发声，声带就显得十分之脆弱了。人的身体是个大的结构，是个大腔体，如果声带产生声音，通过一定震波和身体其他部分产生相近频率的共振将大大加强声音的质量和亮度，这就是共鸣。本回答被网友采纳
2、要有一副好的耳朵，有较强的听辩音能力，这一能力主要来自于父系的先天遗传，这是学习声乐的基础条件。
3、有一定的乐感和悟性，这是声乐学习的一个重要的条件，没有乐感，唱起来不好听，总象是缺一点什么；没有悟性，那不管怎么学，也不可能学到家。
4、要有较高的文化修养，所以说如果孩子本身学习不好，改行学习声乐，那么也不可能学到精华。因为每首声乐作品都有歌词，这些歌词有创作背景、时代风格、艺术流派，如果不能理解、掌握这些，那么也不可能更好地演绎声乐作品。
声乐有哪些唱法
声乐是指用人声演唱的音乐形式，
声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法。在声乐学习中有哪些注意事项（A）呼吸和气息
大家学过物理，都知道声音（shengyin）产生物理原因是外界因素冲击物体，物体产生振动从而产生长短不同的声波，声波引起周围空气振动从而产生声音，因此，歌唱的动力来源就是呼吸，好的气息运用可以使声带物理特性得到比较好的发挥，从而演唱出好听而完整的歌曲。因此气息的运用是歌唱的非常重要的技术之一。呼吸的几种方法用通俗的词语命名）
（B）吐字和母音
大家都知道歌声最终唱出来的是歌词，那么吐字也是歌唱技术的一个方面。歌唱语言总的要求是：声母准确又灵巧，韵母形态保持好，自然适时来归韵，阴阳上去要记牢。轻重缓急须分清，语气语势处理好。字头必须咬准，但又不能咬死。当字头咬住后，应当自然及时地过渡到字腹。字腹吐清后，应当适时地收声归韵，一定要注意三者衔接，过渡自然、顺畅，成为一个整体。另外，拼音要唱准，如“l”和“n”，“平舌”和“翘舌”，“f”和“h”，“前鼻韵”和“后鼻韵”要区别开，声调准确。
（C）共鸣和颤音（又叫泛音）
人体发声的主要器官是声带，但是如果只靠声带来发声，声带就显得十分之脆弱了。人的身体是个大的结构，是个大腔体，如果声带产生声音，通过一定震波和身体其他部分产生相近频率的共振将大大加强声音的质量和亮度，这就是共鸣。本回答被网友采纳
第3个回答 推荐于2017-10-08
一、正确选择老师 声乐是一门自学可能很小的学科，特别是相对于初学者，自学成才的可能更小。因此，声乐学习需要辅导老师。（一）声乐老师在声乐学习中的重要性声乐老师在科学声乐教学中处于较重要的地位，尽管老师不能代替学生用嘴唱歌，但声乐老师存在的价值的确比嘴的作用还重要，那就是：1、声乐老师是学生的向导通常来说，声乐初学者的一些学习行为在进入学习阶段后的好长一段时间（一般1、2年时间）都还属于自发的、盲目的模仿行为。这个时期，声乐方面专家习惯称之为声乐学习的“盲点”时期。就是说，学习者进入学习阶段后，接触了一个新的学科，就好像一个旅游者来到一个完全陌生的城市，没有方向感，不懂路牌指示，也不知道目的地。开始的一些简单的学习行为暂时还是自发的、盲目的。 所以，声乐学习者，要快速地达到学习的目的，一定要找到一位好的向导。有了好的向导，学习者才不会走弯路和迷路。2、声乐老师是学生的眼睛和耳朵声乐是一门视听感觉艺术，它的传播实现方式包含两方面内容：歌唱主体（歌唱者）和接受客体（观、听众）。在声乐学习的过程中，学生要从建立正确的声音概念和形象审美观念的需要出发，同时充当歌唱者和观、听众，以便科学地认知、整合和塑造自己的声音形象。然而，声乐学习的困难常常出现在学习者这些“歌唱者充当观、听众”角色兼顾和互换中。比如为了分辨自己的音色的好坏，歌唱者要科学地区分主观的声音和客观存在的声音，要以客观存在的声音（通常指听众听到的声音）来引导自己的感觉，尽量避免主观听到声音对歌唱感觉的误导。要做到这一点，学习者必须在声乐老师的指导下，循序渐进地进行练习（这个过程叫声音概念的建立）。老师在这个过程中充当学生的观众和听众，为学生的歌唱练习，及时提出建议和看法参考，帮助学生了解和认知自己的声音，所以可以说，老师是学生的第二双眼睛和耳朵。3、声乐老师是学生的乐器模型本回答被提问者采纳
第4个回答 2016-01-17
学习声乐不需要什么很高的条件
1 喜欢就好
2 有一定乐感 别五音不全就行。
3 靠谱点的老师
但是成功 就条件就多了
天赋： 乐感，嗓音
财富： 钱
良师: 名师指点
努力：自己的勤奋
机遇：机会
1 喜欢就好
2 有一定乐感 别五音不全就行。
3 靠谱点的老师
但是成功 就条件就多了
天赋： 乐感，嗓音
财富： 钱
良师: 名师指点
努力：自己的勤奋
机遇：机会
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