【调式】从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列。这些音互相联系并保持着一定的倾向性。而调性则是调式的中心音（主音）的音高。在许多音乐作品中，调式和调性的转换和对比，是体现气氛、色彩、情绪和形象变化的重要手法。 音乐语言的各种要素互相配合，具有千变万化的表现力。旋律尽管是音乐的灵魂，但其它要素起了变化，音乐形象就会有不同程度的改变。在一定条件下，其它要素甚至可起重要作用。
【曲式】
（Form，musical）乐曲的结构形式。曲调在发展过程中形成各种段落，根据这些段落形成的规律性，而找出具有共性的格式便是曲式。乐段的结构及一部曲式：乐段通常由两个乐句或四个乐句构成。由两个各有四小节（或八小节）的乐句组成的"乐段"（专称为"方整性的乐段"）在器乐曲中最为常见。其特点是平衡、均称感强。一首乐曲仅由一个乐段构成的称"一部曲式"。
【和声】两个以上的音按一定规律同时结合。和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和，以及不稳定、不协和和弦对稳定、协和和弦的倾向性，构成了和声的功能体系。和声的功能作用，直接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。此外，和声的音响效果还有明暗的区别和疏密浓淡之分，从而使和声具有渲染色彩的作用。
作者：佚名
文章来源：网络
更新时间：2006-7-15
14:41:08
音乐是通过有组织的音(主要是乐音)所形成的艺术形象，表现人们的思想感情，反映社会现实生活的艺
术。创作、演奏(演唱)和欣赏，是音乐艺术实践的三个方面。欣赏音乐是一种审美活动。美的标准是由一定时代、一定民族、一定社会群体的审美趣味所决定的。欣赏音乐有三个阶段：1、官能的欣赏；2、感情的欣赏；3、理智的欣赏。官能的欣赏主要满足于悦耳(即好听)，是比较初浅的欣赏。要对一个音乐作品进行全面的领略，从而获得完美的艺术享受，就必须进入感情的欣赏和理智的欣赏。
要从官能、感情和理智三方面全面地欣赏一个作品，就要具备以下几方面的知识：1、作者和作品的时代背景。2、作品的民族特征。3、作者的创作个性。4、作品标题的内容。5、音乐语言的表现功能。6、曲式和体裁。其中音乐语言的表现功能及曲式和体裁知识，是基本乐理的常识。下面对这两项基本乐理的常识，做简单介绍。
旋律又叫曲调，是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手
段，是音乐的灵魂。
节奏是各音在进行时的长短关系和强弱关系。由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音，因此旋律中必然包含节奏这一要素。
节拍是强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做“拍子”。正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
速度是快慢的程度。为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。
力度是强弱的程度。音的强弱变化对音乐形象的塑造也起着很重要的作用。
音区是音的高低的范围。不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。
音色是不同人声、不同乐器及其不同组合的音响上的特色。通过音色的对比和变化，可以丰富和加强音乐的表现力。
和声是两个以上的音按一定规律同时结合。和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和，以及不
稳定、不协和和弦对稳定、协和和弦的倾向性，构成了和声的功能体系。和声的功能作用，直接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。此外，和声具有渲染色彩的作用。
复调是两个或几个旋律的同时结合。不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋律隔开一定时间的先后模仿称为模仿复调。运用复调手法，可以丰富音乐形象，加强音乐发展的气势和声部的独立性，造成前呼后应、此起彼落的效果。
调式是从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列，这些音互相联系并保持着一定的倾向性。而调性则是调式的中心音(主音)的音高。在许多音乐作品中，调式和调性的转换和对比，是体现气氛、色彩、情绪和形象变化的重要手法。
音乐语言的各种要素互相配合，具有干变万化的表现力。旋律尽管是音乐的灵魂，但其他要素起了变化，音乐形象就会有不同程度的改变。在一定条件下，其他要素甚至可起主要作用。例如，贺绿汀的管弦乐曲《森吉德马》，第一段轻柔缓慢，用拖长的和弦和陪衬声部来烘托旋律。开头由双簧管和长笛吹出富于田园风味的曲调，在弦乐器和弦的衬托下，音色显得柔和而平静，描写了辽阔的蒙古草原的美丽景色。后来旋律先后改由圆号、小提琴和小号吹奏出，色彩渐渐明朗起来。第二段快速而强劲，弦乐器拨弦奏出轻快活跃的伴奏音型，旋律和第一段相同，音色也改变不大，但由于速度、力度以及伴奏乐器的节奏都起了变化，因此表现了不同的音乐形象，反映了内蒙人民载歌载舞的愉快生活。
另外，还有曲式，是音乐材料排列的样式，也就是音乐的结构布局。曲式有乐段、多段式、回旋曲式、变奏曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式、混合曲式、套曲形式等。另外，还有中国古典和民族乐曲独特的曲式。曲式是为表现不同音乐形象、内容的需要而设置的。
体裁是音乐的品种，有歌曲、舞曲、进行曲、谐谑曲、叙事曲、夜曲、序曲、交响诗、协奏曲、交响曲、组曲等等，各有其不同的特点，适合于表现不同的题材内容，这也是欣赏音乐作品时必须知道的。
调式：1）排列音阶的各个方式的名称，即大调式和小调式。2）统治欧洲音乐1100年（约公元400～1500年）并强烈地影响了其后100年（直至公元1600年左右）的作曲家们的一系列音阶。
曲式：乐曲的结构和设计。包括1）单二段体，2）三段体，3）复二段体，4）回旋曲式，5）主题与变奏，6）赋格。
和声：若干音同时发响（即音的联合）。这称之为纵向的音乐。相对於横向的音乐（对位，Counterpoint）。
参考资料：《牛津簡明音樂詞典》（第四版） 人民音樂出版社
调式：音高、调性和相关
曲式：整体的结构和类型
和声：就是围绕旋律的一堆噪音
和声:围绕旋律的一堆噪音? (赞!)
请帮我介绍一下旋律,调式,曲式和和声~
【旋律】又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。【调式】从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列。这些音互相联系并保持着一定的倾向性。而调性则是调式的中心音（主音）的音高。在许多音乐作品中，调式和调性...
音乐的12个表现要素是什么?
音乐的12个表现要素分别是：音的高低，音的长短，音的强弱，曲调，节奏，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体，音色。一、曲调：曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。二、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。三...
什么是曲调?什么是曲式?
1、曲调：曲调，亦称旋律，指的是高低起伏的乐音按照一定的节奏和秩序横向组织起来的音乐线条。它是音乐的核心和本质，决定了音乐的性格和情感表达。曲调的进行可以分为水平进行、上行和下行三种基本形式，而常见的进行方式则包括同音反复、级进和跳进。2、节奏：节奏是音乐中音的长短和强弱的组织，被视为...
音乐的基本要素
由这些基本要素相互结合，形成音乐的常用的“形式要素”，例如：曲调，节奏，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体，音色等。构成音乐家的形式要素，就是音乐的表现手段。音乐的最基本要素是旋律和节奏。1、曲调：曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是音乐形...
音乐包括哪些要素?
和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用；还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。4、力度：用来表示音乐中音的强弱程度。5、速度：用来表示音乐进行的快慢。6、调式：用来表示音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音为中心（...
音乐的四个基本要素?
由这些基本要素相互结合，形成 音乐的常用的“形式要素”，例如：节奏，曲调，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体等。构成音乐的形式要素，就是音乐的表现手段。1、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复...
音乐的三要素是什么
音乐的三要素指的是旋律、节奏与和声。旋律：又称曲调。音乐的起伏是按照一定的节奏水平有序地组织起来的，形成一个曲调。旋律是音乐形式中最重要的表现手段，是音乐的本质，是音乐的决定性因素。曲调的方向是可变的。有三个基本方向：水平方向、向上方向和向下方向。同一音调的进展方向称为水平；从低音到...
音乐有哪些基本要素啊???请各位高手说说啊?
音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括音的高低、音的长短、音的强弱和音色。这些基本要素相互结合，形成音乐的常用形式要素，例如节奏、曲调、和声，以及力度、速度、调式、曲式、织体和音色等。音乐的表现手段主要包括这些形式要素。1、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。节拍是音乐中的...
音乐基本要素介绍
音乐的基本要素包括节奏、曲调、和声、力度、速度、调式、曲式以及织体和音色。节奏是音乐的灵魂骨架，它由音的长短和强弱构成。在中国传统音乐中，我们称之为“板眼”，其中“板”代表强拍，而“眼”则代表次强拍或弱拍。节拍则表现为重拍和弱拍的规律性重复。曲调，或称旋律，是由高低起伏的乐音按节奏...
介绍点关于音乐的基础知识
音乐的基本要素包括音的高低、音的长短、音的强弱和音色。这些基本要素相互结合形成了音乐的常用“形式要素”，如曲调、节奏、和声，以及力度、速度、调式、曲式、织体和音色等。这些形式要素是音乐的表现手段。音乐的最基本要素是旋律和节奏。1. 曲调：曲调也称为旋律。它是由高低起伏的乐音按照一定的节奏...
