如何在音乐教育中培养学生的审美情趣和审美情感

如题所述

  音乐是一门艺术,它能提高人的修养;音乐是一种情感,它能净化人的心灵。音乐教育是为了培养学生的音乐感知和音乐创造,进一步提高学生的审美能力和审美情趣,陶冶学生的道德情感和品格意志。从美学角度看,只有培养正确的审美趣味,学生才能有深刻的审美体验,进而形成具有创造欲望的审美情景,让学生在特定的音乐情境中,触景生情,陶情抒性,培养学生的审美心境,唤起学生的审美意识,提高学生的音乐鉴赏力、音乐表现力和创造力。
  一、欣赏优秀作品,获得审美体验
  音乐审美体验是学生在欣赏音乐作品时产生的认识和愉悦。在世界音乐宝库中,大量优秀的音乐作品,令人难以忘怀,给人以美的感受。如冼星海创作的《二月里来》,沁人心脾,使人仿佛可以嗅到解放区泥土的芳香;印尼克桑创作的《梭罗河》表达了对家乡和祖国的无限热爱,国外的印尼侨民听到这首歌,常常会流下激动的热泪。因此,广大青少年学生应广泛地涉取古今中外的优秀经典作品,在不断地欣赏中获得审美体验。因此,引导学生选择健康向上的歌曲,在欣赏中进行思想教育,提高学生对音乐作品的鉴赏力,树立正确的审美情趣,从中得到愉悦的情感体验,成为摆在中小学音乐教师们面前的重大课题。
  好的音乐作品能带给人以美感,其实音乐欣赏的过程就是审美的过程。美感必须是“赏心悦目”“悦耳动听”的,在欣赏的过程中实现着理性内涵的积淀。在音乐欣赏中,教师要依据音乐教材,面向学生,制定合理的教学目标,把握教学环节,挖掘教材审美因素,以动情的演唱、演奏,生动有趣的讲解,带领学生走进丰富的音乐世界,培养学生正确的审美趣味,提高学生的音乐鉴赏力、音乐表现力和创造力,升华学生的审美体验。在音乐审美活动中,教师要选择审美对象,让学生树立正确的审美情趣。审美情趣在一定程度上体现出一个人的思想境界。音乐是情感的艺术,善于表达人的内心情感,学生在进行欣赏时,要充分发挥自己的想象力,让自己的情感与作品产生共鸣,进行美的熏陶,从而培养自己的优秀品质。
  二、提高鉴赏能力,培养审美意识
  当今社会是一个文化大繁荣的时代,流行音乐会、个人演唱会通过各种社会媒体以其迅猛之势迎面扑来,传播速度之快,传播空间之广,使人连不接受的权利都有点丧失。既然它是一种客观存在,我们就有必要有意识去认识它。因此,在教学中,教师应该按照音乐课程标准的要求,本着启迪智慧、陶冶情操、健康发展的原则,让学生多了解我国各民族优秀的民间音乐和外国的优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有一定的音乐鉴赏能力。提高学生的音乐鉴赏能力,必须提高学生全方位的素质。音乐鉴赏能力是文化艺术修养的体现,在很大程度上决定着音乐鉴赏能力的水平。培养学生的音乐鉴赏能力,让他们学习一些音乐知识,是有益的,是必需的。
  丰富的人生阅历和情感体验有益于欣赏者对音乐作品的体领会。鉴赏能力与个人的审美理想、艺术观有着密切的联系。在音乐教学中,教师应以真、善、美为主旋律,通过正面教育,使学生树立正确的审美意识,并从中获得一定的音乐鉴赏力,提高他们对高尚与低级、高雅与庸俗、广泛与狭窄的辨别能力,使学生更全面、更深刻地理解和领会音乐作品。教师要用美的音乐陶冶学生的情操,培养学生对真善美的追求,引导他们欣赏的倾向,要使他们自觉地弘扬民族音乐,传承中华民族优秀文化。
  三、领略地域风情,开阔音乐视野
  每一部优秀的音乐作品,都有其特定的地域特点。一个地方,除了自然景观、现代文明和繁华时尚外,另一个吸引人的地方便是它特有的地方音乐和地域风情。地方音乐是文明都市的一种沉吟,是原生态的真情流露,它体现了丰富的民族文化底蕴和地域特色。它像方言,像少数民族五彩缤纷的衣服,朴素中透出亲切和繁华来。去丽江,如果不体味一下纳西古乐的表演,丽江之行将是不完整的。那些清远的乐音,丝丝缕缕地飘入耳际,古城的诗韵与风骨在人来人往的喧闹中秀丽典雅,这时,忽然发觉,自己抵达的是另一种心境。
  对学生来说,由于他们的成长历程比较简单,对音乐的背景了解非常有限。因此,我们在上课中,要有意识地增加一些地方性的知识,让学生明白,再高雅的东西也要根植现实生活的沃土,不能曲高和寡。陕北民歌吼出了欢快中的忧伤和苍凉,虽令人感觉是来自生活的艰难,但它表达出了陕北人的胸襟和悲而不怆、哀而不伤的精神气质。四川附近南方等地的民歌更欢快些,多的是采茶歌和劳作歌,透着自给自足的满足感和安逸感。听河南豫剧,它的平易近人、雅俗共赏、荡气回肠都离不了乡土气息,很容易让人联想到河南人朴实、热情、直爽的性格。
  四、面向全体学生,注重因材施教
  音乐的形式丰富多彩,学生的个性更是千差万别。在音乐教学中,要发挥课堂主渠道的作用,学校要为学生提供足够的音乐教学时间。课堂上,教师要千方百计调动学生的积极性,激发学生的学习情趣,使他们一上课就进入“角色”,投入到良好的教学情境中来。由于学生音乐天赋的的客观差异,教师要对所有学生给予普遍的关怀,使他们充满学习的自信;对音乐特长生应给予相应的指导,鼓励他们做音乐专业学习模范。教师作为教学的组织者和指导者,是沟通学生与音乐的桥梁,在整个教学过程中,教师要充分满足学生的求知欲,使学生有新鲜感,时时处于学习的最佳情绪状态。
  在教学中,教师要让学生真正成为课堂学习的主体,使学生积极参与各项音乐活动,应该面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益;而且还要注重学生的个性发展,使每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣。当教师进入课堂后,必须要有饱满的热情、最佳的心境和高昂的教学激情,并以此来感染学生,从而引起学生强烈的求知欲。通过在课堂上运用不同的评价方式,能使学生更积极地投入课堂,参与课堂,更好地实现课堂的有效性。
  因此,音乐欣赏课要给学生足够的空间和时间,努力营造一个“动态”的课堂,激发每位学生的音乐思维。在多年的音乐教学中,我深深地感受到,音乐教育的首要任务是培养学生的音乐情感,让学生在优美的音乐中接受心灵的洗礼。我们教师应该面对全体学生,为众多未来不是音乐家的孩子着想,帮助他们,使他们成为有一定水平的音乐欣赏者,能够从音乐中享受到乐趣。
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